ABECEDAIRE DU BOIS ET ACTIVITEES DERIVEES
(brocante et de la restauration des l'antiquités)

Les infos de vivre au quotidien

Le livre d'or de vivre au quotidien

Discuter sur vivre au quotidien

Proposez un site
Sur l'annuaire vivre au quotidien

 

BOUTIQUE

 

Convention collective,boutiques

Les boutiques sur vivre au quotidien

MODELES DE LETTRES DE MOTIVATION

MODELES DE CV

 












































 
Les offres d'emploi

Les demandes d'emploi

Les offres de services


LA LOGITHEQUE PLUS DE 2000 LOGICIELS A TELECHARGER

 

Moteurs de recherche

Payez vos factures sur le web




















































































































































































































































































































VIVRE AU QUOTIDIEN . LE BRICOLAGE . BRICOLAGE PAGE 2 . ABECEDAIRE DU BOIS
Recherche personnalisée

 

 

Une bonne connaissances du vocabulaire constitue un avantage certain dans une discussion avec un professionnel . Ce glossaire, véritable dictionnaire de la brocante et de la restauration , sert à préciser le sens des mots en usage chez les professionnels de l'antiquité.

A . B . C . D . E . F . G . H . I . J . K . L . M . N . O . P . Q . R . S . T . U . V . W . X . Y. Z

F

Fabergé (Péter Cari) Orfèvre russe né à Saint-Pétersbourg en 1846, mort à Lausanne en 1920. Descendant d'une famille de huguenots émigrés, il fut l'orfèvre officiel du tsar Nicolas II et travailla aussi pour une clientèle internationale qui le rendit célèbre dans toute l'Europe. Aujourd'hui, ses créations les plus appréciées sont les objets de vitrine et accessoires variés en émail ou en pierres dures, montés sur or, argent ou vermeil, dont la perfection et la fantaisie continuent de séduire collectionneurs et amateurs. Parmi ses œuvres les plus extraordinaires, figurent les "œufs à surprise" créés à l'occasion de la fête de Pâques pour la famille impériale, petits objets précieux qui renferment de surprenantes miniatures, carrosses avec chevaux, fleurs, petites pendules, etc.

Façade Ce terme désigne le devant d'un meuble. A la Renaissance, elle était rigoureusement rectiligne.

Fachralu (Fakralo, Fakralu) Petite ville de l'Azerbaïdjan où sont fabriqués des tapis présentant des analogies avec les Kazak géorgiens. Ils sont généralement ornés de médaillons en forme d'étoile, remplis de petits motifs décoratifs en forme de médaillon ou de crochet.

Faenza Ville d'Italie, célèbre depuis le XIIe siècle pour ses faïences. Elle prit une telle importance dans ce domaine que son nom devint synonyme, d'abord en France puis dans toute l'Europe, de céramique d'art. Dans les vingt dernières années du XVe siècle, c'est là qu'étaient produits les plus beaux exemplaires de faïence italienne. Entre 1500 et 1530, les artisans de Faenza fabriquèrent des pièces de grande qualité, tant au niveau des formes que de la décoration, souvent empruntée au répertoire ornemental des arts figuratifs de la Renaissance. Les couleurs sont vives et brillantes. C'est à partir de la fin du XVe siècle que fut produit le berettino, ou "blanc sur bleu", formé de motifs en blanc opaque sur un fond en émail bleu pâle.

Faïence Mot français, tiré du nom de la ville italienne de Faenza, adopté dans toute l'Europe pour désigner les céramiques faites d'argile tendre, opaque et recouverte d'émail stannifère, et plus particulièrement les céramiques produites aux XVIe et XVIIe siècles hors des frontières italiennes, notamment en Hollande (à Delft), en France et en Allemagne. Pour la production italienne de la même époque, on utilise de préférence le terme "majolique".

Faisselle Récipient percé de trous, en vannerie ou en terre cuite, qui servait à égoutter et à mouler les fromages blancs. En forme de cylindre, de trèfle ou de cœur. elle est parfois ornée de motifs géométriques. Facile à imiter, la faisselle est souvent copiée : il convient donc d'être très attentif avant tout achat.

Faldistoire Genre de siège curule, sans dossier, avec un châssis en bois ou en fer forgé, une assise en cuir et des accotoirs portant des ornements d'or, d'argent ou de laiton. Il était utilisé pour les offices liturgiques par les évêques et les cardinaux.

Famille jaune L'un des cinq groupes dans lesquels sont généralement classées certaines porcelaines chinoises. Celui-ci se caractérise par un décor, sous ou sur glaçure, dominé par la couleur jaune. Il date de la période K'ang-hsi (1654-1722) de la dynastie Ch'ing.

Famille noire Groupe de porcelaines considéré comme une sous-catégorie de la famille verte, car la teinte noire du fond, obtenue avec du manganèse, est recouverte d'une légère couche d'émail transparent de couleur verte qui lui donne une teinte noir verdâtre très prisée. Les premières porcelaines de ce type datent de la période K'ang-hsi (1654-1722).

Famille rose Cette appellation a été adoptée en France puis dans toute l'Europe, à partir du XIXe siècle, pour désigner, dans l'immense production chinoise, les porcelaines fabriquées à partir de 1720 environ et caractérisées par une décoration en émail sur glaçure dominée par le rose et le carmin. Les couleurs opaques de la famille rose remplacèrent les émaux transparents de la famille verte.

Famille rouge et verte Nom donné à plusieurs types de porcelaines chinoises polychromes produites sous la dynastie Ming (1368-1644). Elles sont le plus souvent jaunes, rouges et vertes, à l'exception du bleu sous glaçure.

Famille verte Nom donné en Europe à la porcelaine chinoise recouverte d'émail transparent de teinte verte. Les premiers exemplaires remontent à l'époque du règne de K'ang-hsi (1654-1722). Nombre de ces pièces sont caractérisées par un très bel émail bleu sous glaçure.

Farinière Petit meuble de cuisine utilisé uniquement en Provence, où l'on range la farine servant pour la cuisson des poissons. Conçu pour être suspendu au mur, il est doté d'une façade coulissante souvent ornée de motifs sculptés : poissons, cœurs, fleurs ou branchages. Toujours de fabrication très soignée, la farinière (fariniero, en provençal) fait partie des meubles typiques de la Provence ; sa fourchette de prix se situe entre 4000 et 8000F.

Farsibaft (Farsibaff, Farsbaff) Terme désignant l'une des principales techniques de nouage des tapis : elle consiste à passer le fil en boucle autour de l'un des deux fils de chaîne, afin que l'une des extrémités du brin de laine ressorte à côté de chacun de ces fils. Farsibaft signifie nœud persan ; ce type de nœud est aussi appelé senneh ou nœud asymétrique.

Faudesteuil Siège pliant à piétement en X, fabriqué jusqu'à la Renaissance. L'exemple le plus ancien en est le trône en bronze du roi Dagobert (VIIIe siècle) qui provient du trésor de l'abbaye de Saint-Denis. On les appelle aussi "chaise à tenailles", ou sedia savonarola.

Fauteuil Terme français, correspondant à l'italien poltrona, utilisé pour désigner des modèles à siège haut et droit dits fauteuils "à la reine" ou meublants ou bien des sièges moins rigides, au dossier incurvé et incliné appelés courants ou cabriolets très à la mode au XVIIIe siècle. Parmi les différents types de fauteuils, l'un des plus célèbres est le fauteuil en gondole, apparu vers 1760 et très répandu sous l'Empire et la Restauration.

Favrileglass Verre fabriqué à la fin du XIXe siècle, aux Etats-Unis, par le décorateur Louis Comfort Tiffany. Il se caractérise par de délicats reflets irisés et par d'élégantes décorations inspirées des motifs floraux typiques de l'Art nouveau. Ce terme vient de l'anglais fabrile, "fait à la main".

Ferraghan Région du centre de l'Iran d'où viennent les tapis du même nom. Souvent de forme allongée, ils ont également pour caractéristiques une chaîne et une trame en coton et un velours en laine. Les motifs, généralement tirés de la tradition persane, sont élégants et raffinés : la rosette apparaît fréquemment dans la bordure et dans les écoinçons, ainsi que dans l'ornement central, souvent en forme de médaillon.

Ferrat ou ferat Sorte de seau en fer ou en cuivre, parfois en bois, qui servait à puiser ou à transporter de l'eau. Le ferrat était souvent accompagné de la "casse", une grande louche en cuivre. Très décoratifs, les modèles en cuivre sont souvent utilisés comme cache-pot.

Ferret Tige métallique dont le verrier se sert pour cueillir des parai sons qu'il n'aura pas à souffler.

Ferronnerie Terme général se rapportant à l'art de travailler le fer. Dans le vocabulaire du marché de l'art, ce terme s'applique plus particulièrement à l'exécution des grilles et des balcons, des pentures et des ferrures utilisées dans le mobilier.

Ferronnière Bijou de l'époque romantique inspiré par celui que porte la femme sur le tableau de Léonard de Vinci, La Belle Ferronnière, exposé au musée du Louvre. Il s'agit d'un pendentif retenu sur le front par une chaîne en or. exemple d'un bijou remis à la mode par une œuvre célèbre.

Feston Motif ornemental utilisé en architecture, en peinture, en sculpture et en ébénisterie. Formé d'une gerbe de fleurs, de feuilles et de fruits entremêlés et maintenus par un ruban, il peut prendre l'aspect d'un cordon ou d'une guirlande et apparaître seul ou. plus généralement. se répéter de façon à former une sorte de frise. Souvent utilisé dans l'art classique, il fut repris à la Renaissance, ainsi qu'aux époques baroque et néoclassique.

Feu Terme utilisé dans le vocabulaire des céramistes, qui distinguent deux types de cuisson pour les faïences : grand feu et petit feu (ou feu de moufle), qui correspondent à deux façons de poser le décor. Sur les pièces de grand feu, le décor est peint sur l'émail cru, et aucune retouche n'est possible. La gamme de couleurs est en fait assez réduite, et le rouge particulièrement difficile à obtenir ; les faïences de Rouen et de Nevers étaient cuites selon cette technique. Avec la technique du petit feu, appelé aussi feu de moufle, le décor est posé sur l'émail déjà cuit, puis la pièce subit une seconde cuisson à une température moins élevée que la première, ce qui permet d'obtenir des couleurs éclatantes. Le petit feu fut utilisé à Strasbourg et à Marseille.

Feuille d'eau Motif décoratif ressemblant à une feuille de roseau. Très appréciée sous la Régence, la feuille d'eau se trouve sur la partie ventrue de certaines pièces d'orfèvrerie. L'Art nouveau reprit ce décor à la fin du XIXe siècle, dans un style beaucoup plus naturaliste.

Fibule Bijou antique formé d'une épingle destinée à maintenir un vêtement, rehaussée d'un décor. En bronze ou en or, l'épingle est en demi-cercle pour tenir une grosse épaisseur de tissu, et la partie visible, plate, est ciselée ou repoussée, parfois incrustée de pierres fines.

Filet Bande de bois mince, généralement d'une essence différente de celle utilisée pour le fond, employée en ébénisterie comme motif ornemental ou pour séparer deux éléments décoratifs. Dans l'art du verre, le filet est un ornement soulignant le bord d'une coupe ou d'un vase.

Filigrane Technique décorative utilisée en joaillerie. Elle consiste à réduire des métaux précieux, comme l'or ou l'argent, en fils très fins et de différentes épaisseurs, appliqués ensuite sur la surface de l'objet de façon à former des motifs ornementaux. Les fils peuvent être disposés parallèlement, entrelacés, torsadés ou bien enrichis de grains ou de petites perles du même métal. Toute l'adresse de l'artisan réside dans la régularité des motifs et la finesse des soudures, qui doivent rester invisibles. Cette technique a des origines très anciennes : elle est attestée en Egypte, en Grèce, à Rome, et dans les mondes byzantin et islamique. Le filigrane est aussi une marque distinctive inscrite dans la fibre du papier, visible uniquement par transparence. Elle permet de dater les papiers anciens, donc les livres et les gravures. En orfèvrerie, le filigrane est une façon de travailler le métal à partir d'un fil dessinant différents décors et qui ressemble à une résille.

Fixatif Substance utilisée dans plusieurs techniques picturales, afin de renforcer la cohésion des pigments pour mieux les fixer au support et protéger l'œuvre d'éventuels dégâts provoqués par l'humidité ou d'autres agents extérieurs. L'emploi du fixatif est fréquent dans les techniques artistiques qui n'utilisent pas de liants très légers ou des dessins au crayon ou au fusain, pastels ou certaines peintures à la détrempe. Il existe plusieurs méthodes et plusieurs substances : le fixatif le plus utilisé est à base de gomme-laque délayée dans de l'alcool, et appliqué par vaporisation.

Flambeau Terme utilisé à partir du XVIIe siècle pour désigner un chandelier, qui se rapportait auparavant à la chandelle elle-même. Généralement assemblés par paire, les flambeaux, en bronze ou en argent, sont formés de trois parties qui se vissent l'une dans l'autre : le pied, le fût et le binet. Adoptant tous les styles successifs depuis le XVIIe siècle, ils sont devenus inutiles à la fin du XIXe siècle, avec l'arrivée de l'électricité.

Flamboyant, style Terme qui désigne la fin du style gothique français, caractérisé en architecture par des lignes très élancées, aériennes et élégantes. Dans le domaine de l'ébénisterie, il s'applique à certaines parties décoratives dont la forme évoque les fenêtres et les rosaces des cathédrales françaises. Le style "à la cathédrale" est caractéristique de l'époque Charles X.

Flamme Motif ornemental très répandu dans le mobilier du XVIe siècle, surtout dans les régions du centre de l'Italie. Formé d'un dessin gravé en forme de flamme ou de feuille, il se trouve le plus souvent sur les côtés du dossier ou sur les accotoirs des sièges de l'époque, ainsi que sur les coffres et les commodes.

Flammé En ébénisterie, façon de poser le placage en formant, avec les veinures naturelles du bois un motif rappelant une flamme.

Flasque de pèlerin Récipient en forme de sphère aplatie ou de poire, utilisé par les voyageurs pour concerver l'eau. Il doit sa forme à la courge séchée, utilisée autrefois et présente des anneaux à travers lesquels passait une chaine ou une courroie pour le en bandoulière. Fabriqué en Chine dès le VIIe siècle, ce récipient, le fut en Europe à parla fin du XVe siècle, en nique, en verre ou en argent, souvent très décoré.

Fleur de coin Expression employée en numismatique pour désigner une pièce telle qu'elle était en sortant du coin monétaire -outil qui transmet l'empreinte choisie.

Fleuron Motif ornemental isolé en forme de fleur stylisée, apparu à l'époque gothique et repris au XIXè siècle. En architecture, il désigne une rosace ou un bouton isolé, et en bibliophilie le motif illustrant une fin de chapitre, un titre, ou un décor sur la reliure.

Fleurs indiennes ou Indianische Blumen Motif floral inspiré des céramiques chinoises de la famille verte. Introduit dans les fabriques de porcelaine de Meissen entre 1725 et 1735, il fut imité par de nombreuses manufactures européennes. Les dessins, généralement polychromes, sont très stylisés : les fleurs allemandes, plus réalistes, leur furent bientôt préférées.

Fleurs allemandes ou Deutsche Blumen Motif floral, peint dans un style naturaliste, et ornant des porcelaines. Employé à Meissen vers 1740, il fut ensuite adopté par les manufactures européennes.

Flint glass Verre anglais d'une luminosité et d'une transparence rares, appelé aussi cristal plombifère : fondu avec de l'oxyde de plomb, il réfléchit la lumière de manière exceptionnelle. Plus lumineux mais moins dur que le cristal de Bohême, il se prête moins bien à une taille minutieuse. Introduit en Angleterre en 1676, il se répandit dans toute l'Europe au XIXe siècle.

Flipot Pièce de bois taillée par le menuisier pour combler une fente ou une rainure.

Floral, style Ce style s'est répandu dans l'architecture, l'ameublement et les arts décoratifs dans toute l'Europe entre la fin du XIXe et le début du XXe siècle. En Italie. où il porte le nom de Liberty, il se caractérise par des lignes courbes, et des motifs naturalistes, surtout floraux.

Florence, faïence de Dans l'histoire de la faïence, la ville de Florence a joué un rôle fondamental. Au XVe siècle, en effet, l'influence de la peinture et le travail d'artistes comme Luca et Andrea della Robbia provoquèrent un changement radical tant du point de vue artistique, par l'introduction de la figure humaine de face, que du point de vue technique. Cela permit notamment la réalisation d'œuvres d'une qualité et de dimensions jamais égalées auparavant.

Florin La première monnaie d'or émise à Florence en 1252, copiés ensuite dans toute l'Europe, y compris en France.

Flûte Verre utilisé en Europe à partir des XVIe et XVIIe siècles pour les vins pétillants. Ainsi nommé par analogie avec l'instrument de musique, il a une forme élancée, avec une coupe conique sur pied.

Fo Statuettes chinoises présentées en paire, figurant des chiens lions, considérés comme les gardiens du Bouddha (Fo en chinois). Souvent en céramique émaillée, avec une boule dans la gueule symbolisant le trésor de la foi bouddhique, ils sont placés à l'entrée d'une demeure.

Fonctionnalisme Courant de pensée qui privilégie, dans l'art, l'aspect fonctionnel par rapport à l'aspect esthétique. C'est le côté pratique de l'objet qui fait sa valeur. Cette théorie, répandue surtout à la fin du XIXe siècle en Amérique, avec l'architecte Louis Sullivan, eut une influence considérable sur les conceptions esthétiques du Bauhaus, conditionnant la conception des maisons, des meubles et des différents ustensiles, ainsi que le choix des matériaux.

Fond d'or Locution utilisée en peinture à propos des tableaux, datant généralement du Moyen Age, dont le fond est recouvert d'une feuille d'or collée à la surface par un bol ou un mordant. Cette technique, abandonnée à la Renaissance dans la peinture occidentale, survécut dans l'art oriental. Dans l'art du verre, elle désigne une technique de décoration -d'origine très ancienne, mais particulièrement florissante dans l'Allemagne du XVIIIe siècle : une feuille d'or très fine est appliqué à froid et généralement gravée ; on fait couler dessus une autre couche de verre, ou bien on l'insère entre deux plaques de verre transparent. On appelle cette technique "Zwischengoldglas" en allemand (littéralement "or entre deux verres"). En français, on désigne sous le nom d'"églomisé" un fixé sous verre à la feuille d'or.

Fourchette La fourchette de table est un instrument composé d'un manche et de plusieurs dents, dont l'usage remonte en France au XVIe siècle. Selon la tradition historique, les premières fourchettes ont été utilisées à la cour d'Henri III où la mode des fraises (collerettes) tuyautées rendait nécessaire cet instrument pour porter les aliments de l'assiette à la bouche. Ce n'est qu'au XVIIe siècle que s'est généralisé l'usage de la fourchette à trois dents à manche dit "en queue de rat" ou de forme tréflée. Elle est alors assortie à la cuiller pour former le couvert, complété par un couteau de même style. A partir du XVIIIe siècle apparaît la fourchette à quatre dents telle que nous la connaissons.

Fourré Adjectif employé en numismatique pour désigner des monnaies constituées principalement d'un métal sans valeur (cuivre ou plomb) et recouvertes d'une pellicule d'argent ou d'or qui leur donne l'apparence de pièces authentiques. Les monnaies fourrées sont apparues dès l'antiquité, réalisées soit par des faussaires, soit par des institutions officielles ou des gouvernements en difficul tés financières. Des deniers fourrés ont été émis sous la République romaine avec un cours légal.

Franc Unité monétaire apparue en France au XIVe siècle. A l'origine, le franc n'était qu'une monnaie de compte équivalent à une livre en argent. Le "franc à cheval" a été frappé sous le règne de Jean le Bon pour payer la rançon exigée par les Anglais qui retenaient prisonnier le roi de France. Charles V a créé en 1365 le "franc à pied" qui représentait le roi de France sous un dais. Cette pièce a été remplacée en 1385 par l'écu d'or. Henri III a institué ensuite le franc d'argent en 1575. La Convention a créé, par un décret du 7 octobre 1793, le franc or de 10 grammes de métal pur devenu par la suite l'unité monétaire nationale, qui s'est substitué à la livre royale.

Frankenthal Cette manufacture de porcelaine, qui fonctionna entre 1755 et 1799, devint l'une des plus importantes d'Allemagne à cette époque. Les plus estimées sont les pièces de la première période de production, notamment les statuettes, fabriquées avec une pâte dure très fine, de couleur blanc crème, et recouvertes d'une peinture émaillée aux teintes douces. Vers 1780, la manufacture commença à ressentir l'influence de Sèvres et à s'orienter vers une production moins originale.

Fratina, fratino En ébénisterie, ce terme désigne une table de la Renaissance typique des réfectoires de couvents , longue et étroite, dont les pieds sont reliés par une traverse ou par deux planches. On appelle aussi fratina une chaise toscane, inspirée du siège du XVIe siècle ; de structure massive et de lignes sévères, elle se caractérise par un dossier composé de deux ou trois car- touches superposés, richement décorés.

Frêne Bois de teinte blanchâtre, à veinures brun jaunâtre, fourni par des arbres originaires d'Amérique mais existant aussi en Europe. Sa texture, élastique, résistante mais plutôt légère, le rend facilement sujet à l'attaque des vers. C'est pourquoi il est généralement réservé à la fabrication de meubles d'usage courant.

Fretel Motif en forme de gland, de pomme de pin, de fruit, de bouton de fleur servant de prise à un couvercle de récipient en céramique ou en argent. Le fretel désigne également le motif en métal ciselé qui coiffe un manche de couteau.

Frisage Bois de placage dont les jeux de veines forment des motifs naturels. Juxtaposés d'une certaine façon, les frisages produisent des effets optiques décoratifs tels que des "pointes de diamant", des "livres ouverts" ou des "ailes de papillons".

Frise En architecture, il s'agit de la partie de l'entablement située entre l'architrave et la corniche. Dans les arts appliqués et l'ébénisterie, il s'agit d'une composition ornementale sculptée, gravée, incrustée ou peinte qui se déploie horizontalement.

Fritte Ce terme désigne la composante vitreuse de la porcelaine à pâte tendre ou bien la substance à base de silice utilisée pour la fabrication du vernis plombifère qui recouvre les faïences. En archéologie, il désigne une substance de nature vitreuse que les Egyptiens utilisaient pour la fabrication d'amulettes et les sceaux. La "fritte égyptienne ou d'Alexandrie" est aussi une matière bleue

 

     
 

Les boutiques sur vivre au quotidien

Boutique Boutique Boutique Boutique

Les loisirs créatif

 

 
CUISINE EMPLOI FAMILLE JURIDIQUE
LOISIRS ENFANTS SANTE TELE-CINEMA
BRICOLAGE INFORMATION COMMERCE LOGITHEQUE

 
P
U
B

La logithèque de vivre au quotidien
Plus de 2000 logiciels gratuit ou démo à télécharger